Penulis Wanita Terbaik – Berikut adalah penulis-penulis wanita yang harus di apresiasi.
Flannery O’Connor
Flannery O’Connor menggabungkan banyak atribut yang seharusnya membuatnya terkenal secara internasional: kombinasi kecerdasan yang tajam, citra yang brilian, Gotik Selatan Amerika dan Katolik. Namun di luar Amerika (dan modul Fiksi Amerika) dia agak dilupakan, catatan kaki bagi orang-orang Katolik Selatan yang berkonflik dan bersalah, Graham Greene dan Evelyn Waugh. O’Connor menggunakan ceritanya untuk menyoroti proses dan pengalaman religiusitas, menjadi sangat menyesal dan bersemangat tentang agamanya. Hasilnya sangat menarik. Dampak dari keyakinan religiusnya pada perumpamaannya yang hidup dan kejam menunjukkan hubungan aneh antara kekerasan dan agama, dan ejekan biadabnya terhadap kelemahan manusia menekankan karakter Amerika dan juga sangat menyenangkan. O’Connor layak dibaca di Inggris di luar modul universitas tahun ketiga dua cerita bagus untuk memulai adalah A Good Man is Hard to Find dan Revelation. taruhan bola
Jean Rhys
Jean Rhys (1890-1979) adalah seorang novelis yang lahir di Dominika, sebuah pulau Karibia dan terkenal karena tulisannya yang eksentrik dan bermasalah serta kehidupan pribadinya. Protagonis wanita, yang menarik kesejajaran dengan pengalamannya sendiri, sering mengungkapkan citra kewanitaan yang hancur, menderita alkoholisme, keterasingan, dan putusnya hubungan. Dia juga terkenal karena melanggar aturan, muncul di pengadilan dengan tuduhan seperti menggigit polisi dan berdebat dengan tetangga. Novelnya termasuk Good Morning Midnight (1939) dan Voyage in the Dark (1934), tetapi dia terkenal karena Wide Sargasso Sea (1966), berdasarkan kehidupan Bertha Mason, karakter yang pertama kali ditemukan di Jane Eyre. Dalam mengklaim kembali ‘wanita gila di loteng’ yang terkenal, Rhys menawarkan kritik pascakolonial, feminis atas penggambaran asli Bertha tentang ini, dia berkata ‘Saya pikir saya akan mencoba menulis kehidupan untuknya’. Novel Rhys mengacu pada kehidupannya sendiri yang hidup sebagai orang luar antara tahun 1939 dan 1966, dia hidup dalam kemiskinan dan tidak terlihat sedemikian rupa sehingga dia dianggap mati. Mungkin dalam menghidupkan kembali Bronte’s Bertha Mason dalam citra baru, dia sebenarnya membangkitkan kembali diri dan bakat kreatifnya sendiri. Refleksinya tentang imperialisme, kekuasaan, dan identitas dalam novel ini terjalin dengan mudah dengan prosa liminal yang mengalir, unik untuk Rhys. Dalam otobiografinya yang belum selesai, diterbitkan secara anumerta, dia mengajukan refleksi – ‘Saya orang asing dan saya akan selalu begitu, dan bagaimanapun juga saya tidak terlalu peduli’. Kehidupan Rhys rumit dan tragis, tetapi literaturnya yang tanpa kompromi dan bijaksana tetap relevan hingga hari ini. hari88
Angela Carter
Angela Carter adalah salah satu penulis wanita paling produktif di abad ke-20, merangkum feminisme gelombang kedua melalui novel, esai, dan cerita pendeknya yang inovatif dan sering kali provokatif. Carter mulai menerbitkan karyanya pada 1960-an tetapi mulai mendapatkan pengakuan penting setelah merilis The Sadeian Woman pada 1978. Sebagian terinspirasi oleh waktunya bekerja di Jepang, Carter menggunakan teks tersebut untuk melawan dampak pornografi pada seksualitas dan pembebasan perempuan. The Sadeian Woman juga merupakan monograf non-fiksi pertama yang dijual oleh penerbit feminis Virago, menunjukkan signifikansi Carter dalam mencontohkan suara perempuan yang berbeda dalam dunia sastra. Namun, cerita pendek Carter yang dirilis setahun kemudian terbukti paling sukses. The Bloody Chamber adalah koleksi yang menekankan kegelapan yang mendasari dongeng mulai dari Little Red Riding Hood hingga Puss in Boots. Carter terpesona oleh cerita-cerita tradisional ini dan unsur-unsur gotik yang bisa dia masukkan ke dalam penceritaan kembali feminisnya. Sementara novel-novel selanjutnya, seperti Nights at the Circus dan Wise Children, bisa dibilang mencerminkan minatnya yang meningkat pada surealisme, intensitas The Bloody Chamber membuatnya menjadi salah satu bukunya yang paling dikenal dan mendalam. Meskipun Carter meninggal pada tahun 1992, warisannya sebagai penulis yang dengan berani mewujudkan eksplorasi feminisme gelombang kedua tentang gender, seksualitas, dan otonomi wanita berlanjut hingga hari ini. Kecintaannya pada fantasi sebagai sebuah genre tidak menghentikannya untuk menanamkan karyanya dengan makna politik, yang seringkali dipengaruhi oleh pengalamannya sendiri dengan misogini dan penindasan.
Sappho
Sama seperti Homer yang dijuluki “the Poet”, Sappho sering disebut “the Poetess”, yang menggambarkan popularitas luar biasa dari karyanya di Yunani Kuno. Sappho lahir sekitar 615 SM dan manuskripnya yang paling awal berasal dari abad ketiga SM, namun, hanya satu puisi yang masih utuh. Karyanya, yang ditulis di atas papirus, bertahan dalam fragmen yang terputus-putus dan rusak dan terbukti sulit diterjemahkan karena kurangnya tanda baca dan dialek yang digunakan. Fragmen puisi Sappho bertahan melalui kutipan dalam karya-karya yang lebih baru dan lebih banyak fragmen digali pada tahun 1898 dan di Mesir pada tahun 1914. Lebih banyak karyanya telah digali baru-baru ini seperti pada tahun 2013. Puisi Sappho menginspirasi apa yang sekarang disebut sebagai meteran “Safik” dan liriknya berfokus pada kesulitan cinta dan ditujukan kepada individu saat ia memisahkan diri dari konvensi sastra maskulin dari epik atau puisi yang ditujukan kepada para Dewa. Banyak puisinya berfokus pada cinta sensual dan berapi-api antara wanita dan aspek tulisannya ini telah menjadi ciri khasnya selama berabad-abad setelah kematiannya. Sedemikian rupa, sehingga kata ‘lesbian’ berasal dari rumahnya di pulau Lesbos di Yunani. Sappho juga dikaitkan dengan pergaulan bebas dan pada 1073 Paus Gregorius membakar karyanya, menggambarkan kemunduran besar dalam kebebasan seksual sejak Yunani Kuno. Namun, tampaknya puisi Sappho berbicara tentang cinta secara universal dan kita dapat belajar banyak tentang kekurangan dalam menempatkan biner pada seksualitas dan cinta dan dapat menghargai perayaan hasrat perempuan di zaman kuno yang diwujudkan oleh lirik Sappho dan popularitasnya di kalangan orang-orang sezaman.
Daphne Du Maurier
Daphne Du Maurier adalah ahlinya cerita yang penuh ketegangan. Novelnya menampilkan lanskap emosional dan alur cerita dramatis yang benar-benar memikat dan memikat pembaca. Dia telah menerima banyak pujian kritis untuk karyanya yang paling terkenal, terutama Rebecca, yang telah dicetak sejak pertama kali diterbitkan. Namun, beberapa novelnya yang kurang terkenal, seperti Frenchman’s Creek, sering kali diabaikan dan pantas mendapatkan lebih banyak pengakuan, karena novelnya sama mencoloknya, jika tidak lebih. Karyanya memiliki pengaruh besar dalam budaya populer, terutama dalam hal adaptasi film. Latar Cornish yang menggugah untuk sebagian besar kisah Du Maurier membuatnya sangat sulit untuk tidak jatuh cinta pada tulisannya. Setelah tinggal di Cornwall selama sebagian besar hidupnya, banyak lokasi utama dalam novelnya didasarkan pada yang dia temui sendiri, seperti Manderley dan gudang perahu dari Rebecca yang didasarkan pada lokasi di luar Fowey. Du Maurier memiliki bakat untuk menciptakan protagonis wanita yang kuat dan sulit diatur yang mencuri perhatian di banyak karyanya; baik itu Mary Yellan yang bermasalah di Jamaica Inn, Rachel yang menggoda, membingungkan dan bisa dibilang tragis dari My Cousin Rachel, atau bahkan Rebecca sendiri, karakter yang semuanya berbagi pengalaman kebencian terhadap wanita namun mengerahkan kekuatan dan kefasihan dalam banyak hal. Du Maurier adalah seorang penulis wanita abad kedua puluh yang luar biasa dan karyanya tidak boleh dilewatkan.
